Wes Craven é mestre! O homem por trás da trilogia original "Pânico" diz ter achado o roteiro perfeito para a aguardada continuação, a estrear em abril desse ano, depois de 11 anos desde o último filme. Confira o mais novo cartaz do quarto filme da série, que conta com a volta de David Arquette, Courteney Cox e Neve Campbell.
Reiniciar uma série depois de tanto tempo é sempre um risco. Ainda mais um marco para o cinema de suspense como a trilogia "Pânico". Temos que ver se o diretor vai conseguir inovar ou vai simplesmente cair na mesmice dos filmes de suspense. Isso porque a trilogia original foi um dos precursores desse estilo. Apesar de ter minhas dúvidas e achar que "Pânico 4" vai ser "mais do mesmo", eu aposto em Craven e ainda penso que ele pode fazer um ótimo filme.
terça-feira, fevereiro 01, 2011
"Pânico 4" tem novo cartaz
Aerosmith entra no forno
Após sete anos sem lançar nada novo, a banda Aerosmith entra no estúdio (em Monrovia, Califórnia) na produção de um disco. Eles aproveitam o bom momento de seu líder/vocalista, Steven Tyler, como jurado do programa "American Idol" e dão mais esse presente para os fãs.
O último álbum de inéditas do Aerosmith, "Honkin' on Bobo" (2004), vendeu mais de 500 mil cópias e trouxe algumas músicas interessantes, como a "You Gotta Move", de Mississippi Fred McDowell e gravada pelos Rolling Stones em 69, "Stop Messin' Around" e "Back Back Train" na voz do guitarrista Joe Perry (esta última com participação de Tracy Boha) e a comercial "Baby, Please Don't Go".
Sobre a participação de Tyler como jurado - ao lado de Jennifer Lopez -, a Fox News divulgou que as vendas de singles importantes da banda (como "I Don’t Want to Miss a Thing" e "Dream On") subiram no ranking do iTunes após a estreia do programa. Consegui ver alguns episódios do reality com essa nova formação e devo dizer que gostei bastante do ritmo entre eles. Confesso que adoro assistir a esse programa e faltavam pessoas que cantam de verdade para julgar - não igual à Paula Abdul.
E falando nisso, Perry ainda não se juntou à banda nesta pré-produção. Após seu sumiço que ele mesmo atribuiu à participação de Tyler no Idol e alguns barracos entre ele e o vocalista, a situação parece estar um tanto feia. Tem até quem duvide do seu retorno.
Vocalista e guitarrista estão mesmo fadados a não se darem bem... tirando é claro os geniais Mick e Keith, e neste caso, não tem para ninguém.
O último álbum de inéditas do Aerosmith, "Honkin' on Bobo" (2004), vendeu mais de 500 mil cópias e trouxe algumas músicas interessantes, como a "You Gotta Move", de Mississippi Fred McDowell e gravada pelos Rolling Stones em 69, "Stop Messin' Around" e "Back Back Train" na voz do guitarrista Joe Perry (esta última com participação de Tracy Boha) e a comercial "Baby, Please Don't Go".
American Idol 2011: Randy, J-Lo, Tyler e Ryan |
Sobre a participação de Tyler como jurado - ao lado de Jennifer Lopez -, a Fox News divulgou que as vendas de singles importantes da banda (como "I Don’t Want to Miss a Thing" e "Dream On") subiram no ranking do iTunes após a estreia do programa. Consegui ver alguns episódios do reality com essa nova formação e devo dizer que gostei bastante do ritmo entre eles. Confesso que adoro assistir a esse programa e faltavam pessoas que cantam de verdade para julgar - não igual à Paula Abdul.
Tyler e Perry |
Vocalista e guitarrista estão mesmo fadados a não se darem bem... tirando é claro os geniais Mick e Keith, e neste caso, não tem para ninguém.
segunda-feira, janeiro 31, 2011
Escolhido o novo Superman
O ator Henry Cavill. |
"No panteão dos super-heróis, Superman é o mais reconhecido e aclamado personagem de todos os tempos, e eu estou honrado em fazer parte desse retorno à telona. Junto à Warner Bros., Legendary e aos produtores, eu também estou empolgado em escalar Henry. Ele é a escolha perfeita para vestir a capa e 'S' no peito."
Realmente, a escalação de Cavill para vestir o uniforme do Superman é a primeira confirmação de que a Warner deu carta branca à produção. Basta olhar pra ele e perceber que o cara não parece em nada com Christopher Reeve (lembram do Brandon Routh, de "Superman Returns"? O rapaz era quase um clone do Reeve em sua época áurea).
Portanto, podemos respirar aliviados sem medo que a Warner interfira na reimaginação que Christopher Nolan e Zack Snyder estão fazendo do herói. O novo filme do homem da sunga vermelha sai em dezembro de 2012.
terça-feira, janeiro 25, 2011
Sai a lista dos indicados ao Oscar
Hoje foi liberada a lista com os indicados ao Oscar. Essa notícia, em particular, prefiro não comentar agora. Quero assistir aos filmes (pelo menos da categoria principal) antes de lançar qualquer comentário sobre os mesmos. Portanto, se você já assistiu aos filmes, fique a vontade para comentar!
E os indicados são...
Melhor Filme
A Origem
A Rede Social
Além da Vida
Cisne Negro
Inverno da Alma
O Discurso do Rei
O Vencedor
Toy Story 3
Bravura Indômita
127 Horas
Melhor Atriz
Nicole Kidman, por Reencontrando a Felicidade - Rabbit Hole
Natalie Portman, por Cisne Negro
Michelle Williams, por Blue Valentine
Jennifer Lawrence, por Inverno da Alma
Annette Benning, por Minhas Mães e Meu Pai
Melhor Ator
Jesse Eisenberg, por A Rede Social
Colin Firth, por O Discurso do Rei
James Franco, por 127 Horas
Jeff Bridges, por Bravura Indômita
Javier Bardem, por Biutiful
Melhor Atriz Coadjuvante
Amy Adams, por O Vencedor
Melissa Leo, por O Vencedor
Helena Bonham Carter, por O Discurso do Rei
Hailee Steinfeld, por Bravura Indômita
Jacki Weaver, por Animal Kingdom
Ator Coadjuvante
Mark Ruffallo, por Minhas Mães e Meu Pai
Christian Bale, por O Vencedor
Geoffrey Rush, por O Discurso do Rei
Jeremy Renner, por Atração Perigosa
John Hawkes, por Inverno da Alma
Melhor Diretor
Darren Aronofsky, por O Cisne Negro
David Fincher, por A Rede Social
Tom Hooper, por O Discurso do Rei
Joel Coen e Ethan Coen, por Bravura Indômita
David O. Russell O Vencedor
Melhor Roteiro Original
Another Year - Mike Leigh
O Vencedor - Scott Silver, Paul Tamasy e Eric Johnson)
A Origem - Christopher Nolan
MInhas Mães e Meu Pai - Lisa Cholodenko
O Discurso do Rei - David Seidler
Melhor Roteiro Adaptado
127 Horas - Danny Boyle e Simon Beaufoy
Toy Story 3 - Michael Arndt, John Lasseter, Andrew Stanton e Lee Unkrich
Bravura Indômita - Ethan e Joel Coen
Inverno da Alma - Debra Granik e Anne Rosellini
Melhor Filme Estrangeiro
Biutiful - México
Fora da Lei - Argélia
Dente Canino - Grécia
Incendies - Canadá
Em um Mundo Melhor - Dinamarca
Melhor Animação
Como Treinar o Seu Dragão
Toy Story 3
O Mágico
Melhor Fotografia
Cisne Negro
A Origem
O Discurso do Rei
A Rede Social
Bravura Indômita
Melhor Direção de Arte
Alice no País das Maravilhas
Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 1
A Origem
O Discurso do Rei
Bravura Indômita
Melhor Trilha Sonora
Alexandre Desplat - O Discurso do Rei
John Powell - Como Treinar o seu Dragão
A.R. Rahman - 127 Horas
Trent Reznor e Atticus Ross - A Rede Social
Hans Zimmer - A Origem
Melhor Documentário
Lixo Extraordinário
Exit Through the Gift Shop
Trabalho Interno
Gasland
Restrepo
Melhor Curta-Metragem (documentário)
Killing in the Name
Poster Girl
Strangers no More
Sun Come Up
The Warriors of Qiugang
Melhor Canção Original
Coming Home - Country Strong
I See the Light - Enrolados
If I Rise - 127 Horas
We Belong Together - Toy Story 3
Melhor curta-metragem
The Confession
The Crush
God of Love
Na Wewe
Wish 143
Melhor animação em curta-metragem
Day & Night
The Gruffalo
Let's Pollute
The Lost Thing
Madagascar, Carnet de Voyage
Melhor maquiagem
O Lobisomem
Caminho da Liberdade
Minha Versão para o Amor
Melhor edição de som
A Origem
Toy Story 3
Tron - O Legado
Bravura Indômita
Incontrolável
Melhor mixagem de som
A Origem
Bravura Indômita
O Discurso do Rei
A Rede Social
Salt
Melhor Efeito Visual
Alice no País das Maravilhas
Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 1
Além da Vida
A Origem
Homem de Ferro 2
E os indicados são...
Melhor Filme
A Origem
A Rede Social
Além da Vida
Cisne Negro
Inverno da Alma
O Discurso do Rei
O Vencedor
Toy Story 3
Bravura Indômita
127 Horas
Melhor Atriz
Nicole Kidman, por Reencontrando a Felicidade - Rabbit Hole
Natalie Portman, por Cisne Negro
Michelle Williams, por Blue Valentine
Jennifer Lawrence, por Inverno da Alma
Annette Benning, por Minhas Mães e Meu Pai
Melhor Ator
Jesse Eisenberg, por A Rede Social
Colin Firth, por O Discurso do Rei
James Franco, por 127 Horas
Jeff Bridges, por Bravura Indômita
Javier Bardem, por Biutiful
Melhor Atriz Coadjuvante
Amy Adams, por O Vencedor
Melissa Leo, por O Vencedor
Helena Bonham Carter, por O Discurso do Rei
Hailee Steinfeld, por Bravura Indômita
Jacki Weaver, por Animal Kingdom
Ator Coadjuvante
Mark Ruffallo, por Minhas Mães e Meu Pai
Christian Bale, por O Vencedor
Geoffrey Rush, por O Discurso do Rei
Jeremy Renner, por Atração Perigosa
John Hawkes, por Inverno da Alma
Melhor Diretor
Darren Aronofsky, por O Cisne Negro
David Fincher, por A Rede Social
Tom Hooper, por O Discurso do Rei
Joel Coen e Ethan Coen, por Bravura Indômita
David O. Russell O Vencedor
Melhor Roteiro Original
Another Year - Mike Leigh
O Vencedor - Scott Silver, Paul Tamasy e Eric Johnson)
A Origem - Christopher Nolan
MInhas Mães e Meu Pai - Lisa Cholodenko
O Discurso do Rei - David Seidler
Melhor Roteiro Adaptado
127 Horas - Danny Boyle e Simon Beaufoy
Toy Story 3 - Michael Arndt, John Lasseter, Andrew Stanton e Lee Unkrich
Bravura Indômita - Ethan e Joel Coen
Inverno da Alma - Debra Granik e Anne Rosellini
Melhor Filme Estrangeiro
Biutiful - México
Fora da Lei - Argélia
Dente Canino - Grécia
Incendies - Canadá
Em um Mundo Melhor - Dinamarca
Melhor Animação
Como Treinar o Seu Dragão
Toy Story 3
O Mágico
Melhor Fotografia
Cisne Negro
A Origem
O Discurso do Rei
A Rede Social
Bravura Indômita
Melhor Direção de Arte
Alice no País das Maravilhas
Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 1
A Origem
O Discurso do Rei
Bravura Indômita
Melhor Trilha Sonora
Alexandre Desplat - O Discurso do Rei
John Powell - Como Treinar o seu Dragão
A.R. Rahman - 127 Horas
Trent Reznor e Atticus Ross - A Rede Social
Hans Zimmer - A Origem
Melhor Documentário
Lixo Extraordinário
Exit Through the Gift Shop
Trabalho Interno
Gasland
Restrepo
Melhor Curta-Metragem (documentário)
Killing in the Name
Poster Girl
Strangers no More
Sun Come Up
The Warriors of Qiugang
Melhor Canção Original
Coming Home - Country Strong
I See the Light - Enrolados
If I Rise - 127 Horas
We Belong Together - Toy Story 3
Melhor curta-metragem
The Confession
The Crush
God of Love
Na Wewe
Wish 143
Melhor animação em curta-metragem
Day & Night
The Gruffalo
Let's Pollute
The Lost Thing
Madagascar, Carnet de Voyage
Melhor maquiagem
O Lobisomem
Caminho da Liberdade
Minha Versão para o Amor
Melhor edição de som
A Origem
Toy Story 3
Tron - O Legado
Bravura Indômita
Incontrolável
Melhor mixagem de som
A Origem
Bravura Indômita
O Discurso do Rei
A Rede Social
Salt
Melhor Efeito Visual
Alice no País das Maravilhas
Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 1
Além da Vida
A Origem
Homem de Ferro 2
segunda-feira, janeiro 24, 2011
Conheça os indicados ao Framboesa de Ouro
Amanhã sai a lista com os indicados ao Oscar. Como sempre, às vésperas do anúncio, uma outra lista é liberada: os indicados ao Framboesa de Ouro, que "homenageia" os piores do ano.
É um prêmio bem divertido, principalmente por mostrar ao mundo que há certas "coisas" (e digo isso pois há produções que não deveriam nem ser nomeadas "filmes") que são cultuadas mundo afora e não têm valor artístico algum.
No entanto, há casos bem curiosos que provam o quanto um artista pode ser versátil quando dá o melhor de si ou simplesmente optar por um papel ruim e distorcê-lo um pouco mais dando margem ao verdadeiro desastre. Um exemplo é o que aconteceu com Sandra Bullock no ano passado, quando a atriz ganhou um Framboesa de Ouro na categoria Pior Atriz pela comédia "Maluca Paixão", e logo no dia seguinte (assim como o anúncio das listas, o prêmio também é entregue um dia antes do Oscar), ganhou a estatueta de Melhor Atriz pelo filme "Um Sonho Possível". Acontece!!!
Conheça os indicados ao Framboesa de Ouro 2011:
Pior ator
Pior atriz
Pior ator coadjuvante
Pior atriz coadjuvante
Pior diretor
Pior roteiro
Pior casal ou elenco
Pior prelúdio, remake, continuação ou plágio descarado
Pior 3-D de Arrancar os Olhos
É um prêmio bem divertido, principalmente por mostrar ao mundo que há certas "coisas" (e digo isso pois há produções que não deveriam nem ser nomeadas "filmes") que são cultuadas mundo afora e não têm valor artístico algum.
No entanto, há casos bem curiosos que provam o quanto um artista pode ser versátil quando dá o melhor de si ou simplesmente optar por um papel ruim e distorcê-lo um pouco mais dando margem ao verdadeiro desastre. Um exemplo é o que aconteceu com Sandra Bullock no ano passado, quando a atriz ganhou um Framboesa de Ouro na categoria Pior Atriz pela comédia "Maluca Paixão", e logo no dia seguinte (assim como o anúncio das listas, o prêmio também é entregue um dia antes do Oscar), ganhou a estatueta de Melhor Atriz pelo filme "Um Sonho Possível". Acontece!!!
Conheça os indicados ao Framboesa de Ouro 2011:
Pior filme
· Caçador de Recompensas
· O Último Mestre do Ar
· Sex and the City 2
· A Saga Crepúsculo: Eclipse
· Os Vampiros que se Mordam
Pior ator
· Jack Black - As Viagens de Gulliver
· Gerard Butler - Caçador de Recompensas
· Ashton Kutcher - Par Perfeito e Idas e Vindas do Amor
· Taylor Lautner - A Saga Crepúsculo: Eclipse e Idas e Vindas do Amor
· Robert Pattinson - A Saga Crepúsculo: Eclipse e Lembranças
Pior atriz
· Jennifer Aniston - Caçador de Recompensas e Coincidências do Amor
· Miley Cyrus - A Última Música
· As quatro amigas - Sex and the City 2
· Megan Fox - Jonah Hex
· Kristen Stewart - A Saga Crepúsculo: Eclipse
Pior ator coadjuvante
· Billy Ray Cyrus - Missão Quase Impossível
· George Lopez - Marmaduke, Missão Quase Impossível e Idas e Vindas do Amor
· Dev Patel - O Último Mestre do Ar
· Jackson Rathbone - O Último Mestre do Ar e A Saga Crepúsculo: Eclipse
· Rob Schneider - Gente Grande
Pior atriz coadjuvante
· Jessica Alba - The Killer Inside Me, Entrando numa Fria Maior Ainda com a Família, Machete eIdas e Vindas do Amor
· Cher - Burlesque
· Liza Minnelli - Sex and the City 2
· Nicola Peltz - O Último Mestre do Ar
· Barbra Streisand - Entrando numa Fria Maior Ainda com a Família
Pior diretor
· Jason Friedberg e Aaron Seltzer - Os Vampiros que se Mordam
· Michael Patrick King - Sex and the City 2
· M. Night Shyamalan - O Último Mestre do Ar
· David Slade - A Saga Crepúsculo: Eclipse
· Sylvester Stallone - Os Mercenários
Pior roteiro
· O Último Mestre do Ar
· Entrando numa Fria Maior Ainda com a Família
· Sex and the City 2
· A Saga Crepúsculo: Eclipse
· Os Vampiros que se Mordam
Pior casal ou elenco
· Jennifer Aniston e Gerard Butler - Caçador de Recompensas
· A cara de Josh Brolin e o sotaque de Megan Fox - Jonah Hex
· O elenco de O Último Mestre do Ar
· O elenco de Sex and the City 2
· O elenco de A Saga Crepúsculo: Eclipse
Pior prelúdio, remake, continuação ou plágio descarado
· Fúria de Titãs
· Sex and the City 2
· O Último Mestre do Ar
· A Saga Crepúsculo: Eclipse
· Os Vampiros que se Mordam
Pior 3-D de Arrancar os Olhos
· Fúria de Titãs
· O Último Mestre do Ar
· Como Cães e Gatos 2
· Jogos Mortais - O Final
· Nutcracker 3-D
sábado, janeiro 22, 2011
"Fucking Perfect", novo clipe da Pink
A cantora Pink surpreendeu a todos esta semana ao lançar o clipe da música "Fucking Perfect", que faz parte do novo álbum comemorativo de dez anos de carreira, “Greatest Hits… So Far!!!". Esse single é um dos três inéditos que fazem parte desta coletânia
Para variar, Pink não foi sutil na sua crítica à sociedade. Quando ela quer passar alguma mensagem no vídeo não esconde nada. Neste clipe, a cantora mostra as consequências do bullying. Sem dúvida a parte mais impressionante acontece quando a garota (interpertada por Tina Majorino, mais conhecida por "Corina - Uma Babá Perfeita"), após ver seu peso numa balança, tenta se matar na banheira, escrevendo 'Perfect" em si mesma. Achei interessante também, de como a história está sempre relacionada com o ursinho de pelúcia, que inicialmente foi a causa da primeira humilhação da menina.
Quanto a música/letra, é bem envolvente, claro. Dá vontade de gritar o refrão junto enquanto assiste ao clipe. Contudo, não achei muito diferente da "Don't Let Me Get Me" (do álbum "Missundaztood", 2002) e da "Stupid Girls" (do "I'm not Dead", 2006). Outros ritmos, outras histórias, mas com o mesmo sentido no final. Pink trata muito bem dos dramas de adolescente e se coloca como uma alternativa para garotas que não são do time Britney Spears. Porém gosto muito quando ela sai desse rumo e lança coisas como o "Dear Mr. President", "U + Ur Hand" e "So What".
Para o que se propõe, este novo single fez efeito e já é comentado em vários sites e nas redes sociais. A intenção de Pink foi justamente promover o debate sobre a temática do bullying e isso eu acredito que ela conseguiu. Pelo menos entre os que viram o vídeo.
Veja o clipe "Fucking Perfect":
Para variar, Pink não foi sutil na sua crítica à sociedade. Quando ela quer passar alguma mensagem no vídeo não esconde nada. Neste clipe, a cantora mostra as consequências do bullying. Sem dúvida a parte mais impressionante acontece quando a garota (interpertada por Tina Majorino, mais conhecida por "Corina - Uma Babá Perfeita"), após ver seu peso numa balança, tenta se matar na banheira, escrevendo 'Perfect" em si mesma. Achei interessante também, de como a história está sempre relacionada com o ursinho de pelúcia, que inicialmente foi a causa da primeira humilhação da menina.
Quanto a música/letra, é bem envolvente, claro. Dá vontade de gritar o refrão junto enquanto assiste ao clipe. Contudo, não achei muito diferente da "Don't Let Me Get Me" (do álbum "Missundaztood", 2002) e da "Stupid Girls" (do "I'm not Dead", 2006). Outros ritmos, outras histórias, mas com o mesmo sentido no final. Pink trata muito bem dos dramas de adolescente e se coloca como uma alternativa para garotas que não são do time Britney Spears. Porém gosto muito quando ela sai desse rumo e lança coisas como o "Dear Mr. President", "U + Ur Hand" e "So What".
Para o que se propõe, este novo single fez efeito e já é comentado em vários sites e nas redes sociais. A intenção de Pink foi justamente promover o debate sobre a temática do bullying e isso eu acredito que ela conseguiu. Pelo menos entre os que viram o vídeo.
Veja o clipe "Fucking Perfect":
sexta-feira, janeiro 21, 2011
"De Pernas pro Ar"
O cinema brasileiro anda passando por uma fase “comédias”, que foi coroada com a consagração de “Se Eu Fosse Você 2” como um dos filmes nacionais mais vistos desde a chamada Retomada. Pois esse “De Pernas pro Ar” é mais um bom exemplar dessa leva.
Na história, Ingrid Guimarães é Alice, uma executiva workaholic sem tempo para o filho e o marido. De repente, ela se vê desempregada e sem marido, pois João (interpretado por Bruno Garcia) resolveu dar um tempo com a mulher. Alice conhece Marcela (vivida pela Maria Paula, do grupo Casseta & Planeta), que é dona de um sexshop. Para continuar ganhando a vida, a personagem de Ingrid passa a vender produtos eróticos para mulheres à domicílio junto com Marcela, com direito a demonstrações.
O filme brinca com o desconhecido (ou não) do grande público no que se refere a brinquedos sexuais. Temos a trama principal que mostra uma mulher em busca do sucesso profissional sem conseguir conciliá-lo com a vivência em família, e várias situações paralelas que preenchem o filme, cada uma com um brinquedo sexual diferente. O humor vem dessas tais situações, que colocam Ingrid Guimarães com uma calcinha que vibra ao som de músicas, em meio a um jogo de futebol do filho com hinos dos times tocando em bom som, ou ainda tendo sua aventura sexual com um coelho com um vibrador dentro, entre outras mais.
Além disso, os roteiristas Marcelo Saback e Paulo Cursino apostam em algumas piadas ambíguas e clichês do cinema comédia (como a empregada engraçada), além de construírem divertidas metáforas para o orgasmo e, em conjunto com a direção, criarem uma engraçada metáfora visual para o momento em que Alice tem seu primeiro orgasmo.
A direção de Roberto Santucci (de “Bellini e a Esfinge”) não tem nada demais. O diretor só seguiu o manual. Já a fotografia de Antonio Luiz Mendes consegue se destacar em alguns pontos. Primando pelo vermelho e roxo na maior parte do filme, em razão do sexshop, ele traz muita cor em momentos de comédia e as deixa mais mortas quando a protagonista está triste. Entre os clichês, ponto positivo para a cena em que Alice vai ter sua “noite” com o Coelho, onde ele coloca a silhueta da atriz contra cortinas iluminadas por fora; ponto negativo para a chuva que cai do nada quando ela briga com o marido.
Mas quem rouba o filme é mesmo Ingrid Guimarães, que apesar de não ter muita diferença de seus papéis usuais (como a Pitty no seriado “Sob Nova Direção”), arranca gargalhadas a todo instante com as situações criadas para ela. Contudo, Maria Paula parece estar atuando em um longo quadro do Casseta & Planeta, sem nada demais.
No mais, “De Pernas pro Ar” vale o ingresso do cinema para aqueles que querem rir e se entreter.
"Don't Look Back", novo single da dupla She & Him
A dupla indie, formada pela atriz Zooey Deschanel e o músico M. Ward., divulgaram em seu site oficial um novo single/clipe do novo álbum, "Volume Two". Confira:
She & Him - Don't Look Back from Merge Records on Vimeo.
Os clipes da dupla "She & Him" são sempre bem-humorados, com dancinhas coreografadas, bailarinos e os cenários simples, mas cheios de estilo. Tenho a impressão de que as gravações dos vídeos acontecessem do nada, alguém simplesmente pegou uma câmera e eles começaram a dançar. Sem grandes pretensões. E é aí mesmo que está a qualidade dos clipes dessa dupla. Simples e divertido.
"Don't Look Back" não foge desse modelo, porém não deixa de, também, ser interessante. Iniciando com a frase "in appreciation of the stylists and designers of america we bring to you a look at tomorrow" (algo como "em consideração aos estilistas e designers da américa, trazemos para você um olhar para o amanhã"), o vídeo propõe mostrar o futuro e como serão alguns objetos neste futuro, mas principalmente, como será o som do futuro.
O clipe é quase uma mistura entre "Os Jetsons" (lembra?) e alguns clipes dos anos 70/80. Tem um quê do filme "500 dias com ela" também (no qual a Zooey atuou), no estilo de apresentação da cena (tem quase um minuto só de fala).
Adorei os dois dançando no cenário laranja/vermelho e aquele monte de gente fazendo a mesma dança na sala branca. Contudo, o melhor do clipe são as feições da Zooey Deschanel, que apresentam toda a situação que a letra mostra. A música trata de um amor platônico: ela queria muito o amor dele, mas ele nunca olha para trás e isso é uma coisa que ela não condena, por que a vontade dela é continuar a perseguir esse amor. Mais ou menos isso.
"She & Him" faz um ótimo som. Eles se destacam pelo humor e pelo lado "cult" da música. Não são uns Carpenters, mas talvez essa nem seja a ideia.
Veja os outros dois clipes do álbum "Volume Two":
She & Him - In The Sun from Merge Records on Vimeo.
She & Him - Thieves from Merge Records on Vimeo.
She & Him - Don't Look Back from Merge Records on Vimeo.
Os clipes da dupla "She & Him" são sempre bem-humorados, com dancinhas coreografadas, bailarinos e os cenários simples, mas cheios de estilo. Tenho a impressão de que as gravações dos vídeos acontecessem do nada, alguém simplesmente pegou uma câmera e eles começaram a dançar. Sem grandes pretensões. E é aí mesmo que está a qualidade dos clipes dessa dupla. Simples e divertido.
"Don't Look Back" não foge desse modelo, porém não deixa de, também, ser interessante. Iniciando com a frase "in appreciation of the stylists and designers of america we bring to you a look at tomorrow" (algo como "em consideração aos estilistas e designers da américa, trazemos para você um olhar para o amanhã"), o vídeo propõe mostrar o futuro e como serão alguns objetos neste futuro, mas principalmente, como será o som do futuro.
O clipe é quase uma mistura entre "Os Jetsons" (lembra?) e alguns clipes dos anos 70/80. Tem um quê do filme "500 dias com ela" também (no qual a Zooey atuou), no estilo de apresentação da cena (tem quase um minuto só de fala).
Adorei os dois dançando no cenário laranja/vermelho e aquele monte de gente fazendo a mesma dança na sala branca. Contudo, o melhor do clipe são as feições da Zooey Deschanel, que apresentam toda a situação que a letra mostra. A música trata de um amor platônico: ela queria muito o amor dele, mas ele nunca olha para trás e isso é uma coisa que ela não condena, por que a vontade dela é continuar a perseguir esse amor. Mais ou menos isso.
"She & Him" faz um ótimo som. Eles se destacam pelo humor e pelo lado "cult" da música. Não são uns Carpenters, mas talvez essa nem seja a ideia.
Veja os outros dois clipes do álbum "Volume Two":
She & Him - In The Sun from Merge Records on Vimeo.
She & Him - Thieves from Merge Records on Vimeo.
quinta-feira, janeiro 20, 2011
O primeiro filme brasileiro em 3D e a tecnologia da terceira dimensão
Em entrevista ao UOL Cinema, a diretora brasileira Mariana Caltabiano, responsável pelo primeiro longa tupiniquim em 3D, o filme "Brasil Animado", declarou que "é preciso uma boa história, apenas o 3D não segura um filme". Isso é certo, não há dúvidas! Contudo, foi a declaração seguinte que me deixou preocupado em relação à produção. Ela diz: "Precisávamos de situações em que a imagem 'saltasse' para fora da tela". Não sei exatamente qual a visão da diretora sobre o 3D, mas a possibilidade de uma certa interpretação dessa frase é que me atenta. E acho que a deixa vale para comentar sobre essa nova tecnologia nos tempos atuais.
A questão é a seguinte: "jogar" coisas para fora da tela não é o melhor uso para o 3D. Esse foi o motivo de muitos críticos não gostarem de "Viagem ao Centro de Terra", que marcou a retomada do 3D à telona. Antigamente, quando os óculos bicolores eram usados para passar a impressão da terceira dimensão no cinema, era muito comum os diretores jogarem objetos no público e provocar esse efeito que Mariana pode ter se referido, mas isso acontecia porque essa tecnologia era novidade. "Avatar" mostrou à nova geração de 3Ds que é possível fazer um ótimo filme usando a tecnologia da terceira dimensão de forma natural, e se aproveitando automaticamente da sensação de profundidade sem precisar lembrar ao espectador que aquilo é 3D. É esse tipo de "lembrete" que é causado por esse ato de "atirar" coisas em direção ao público.
Ainda não assisti ao filme, portanto não posso falar concretamente se a diretora soube usar o 3D. E, pessoalmente, acho que poderíamos ter aproveitado um personagem nacional já famoso para o primeiro filme em terceira dimensão do Brasil. Poderia ter um apelo maior se usássemos uma Turma da Mônica ou mesmo o Menino Maluquinho! Fora isso, não gosto da junção de desenho animado com paisagens reais (como o trailer mostra que o filme será). Poucas são as produções que fizeram isso dar certo.
Agora é esperar para ver se o filme de Mariana Caltabiano realmente vale a pena. Enquanto isso, fiquem com o trailer da produção que estréia amanhã (21/01) em todo o Brasil.
A questão é a seguinte: "jogar" coisas para fora da tela não é o melhor uso para o 3D. Esse foi o motivo de muitos críticos não gostarem de "Viagem ao Centro de Terra", que marcou a retomada do 3D à telona. Antigamente, quando os óculos bicolores eram usados para passar a impressão da terceira dimensão no cinema, era muito comum os diretores jogarem objetos no público e provocar esse efeito que Mariana pode ter se referido, mas isso acontecia porque essa tecnologia era novidade. "Avatar" mostrou à nova geração de 3Ds que é possível fazer um ótimo filme usando a tecnologia da terceira dimensão de forma natural, e se aproveitando automaticamente da sensação de profundidade sem precisar lembrar ao espectador que aquilo é 3D. É esse tipo de "lembrete" que é causado por esse ato de "atirar" coisas em direção ao público.
Ainda não assisti ao filme, portanto não posso falar concretamente se a diretora soube usar o 3D. E, pessoalmente, acho que poderíamos ter aproveitado um personagem nacional já famoso para o primeiro filme em terceira dimensão do Brasil. Poderia ter um apelo maior se usássemos uma Turma da Mônica ou mesmo o Menino Maluquinho! Fora isso, não gosto da junção de desenho animado com paisagens reais (como o trailer mostra que o filme será). Poucas são as produções que fizeram isso dar certo.
Agora é esperar para ver se o filme de Mariana Caltabiano realmente vale a pena. Enquanto isso, fiquem com o trailer da produção que estréia amanhã (21/01) em todo o Brasil.
quarta-feira, janeiro 19, 2011
29 anos sem Elis
A data de hoje completou 29 anos da morte de Elis Regina. É um dia triste para a música brasileira, que perdeu sua maior intérprete. Serei sempre extremamente parcial ao falar sobre a Pimentinha. Não há nenhuma outra cantora que chegue ao mesmo patamar alcançado por ela.
Elis no programa "Ensaio" da TV Cultura |
Última entrevista |
É fato que ela deixou heranças, mas certamente o que mais deixou foi saudade. Naqueles que a viram no palco e nos que não tiveram a sorte de nascer a tempo, como é o meu caso.
A discografia de Elis Regina é essencial para quem gosta de música. Porém, gostaria de deixar aqui dois discos favoritos, que são, na minha opinião, os dois principais de sua carreira.
"Elis & Tom" (1974), gravado nos Estados Unidos, traz grandes letras do maestro Tom Jobim e interpretações beirando a perfeição da Pimentinha.
"Falso Brilhante" (1976), gravado no Teatro Bandeirantes (o mesmo do seu funeral), mostra Elis em sua melhor fase, lotando toda noite e unindo sua técnica com um amadurecimento como artista.
"Sempre vou viver como camicase. É isso que me faz ficar de pé", ela sempre dizia aos amigos. E isso foi verdade durante 36 anos. A maioria dos gênios não vivem muito tempo, não é mesmo? É uma pena.
"No dia em que alguém for reorganizar o seu fichário na pasta ou no compartimento Elis Regina, vai ter muito trabalho. Eu não tenho a menor intenção de ser simpática a algumas pessoas. Me furtam o direito inclusive de escolher. Sou obrigada a aceitar quem passar pela frente. Me tomam por quem? Uma imbecil? Sou algo que se molda do jeitinho que se quer? Isso é o que todos queriam, na realidade. Mas não vão conseguir, porque quando descobrirem que estou verde já estarei amarela. Eu sou do contra. Sou a Elis Regina de Carvalho Costa que poucas pessoas vão morrer conhecendo."
(trecho da reportagem "O amargo brilho do pó", da Veja, uma semana após a morte de Elis)
Assinar:
Postagens (Atom)